АРТ
Что нужно знать о русском авангарде, чтобы не было стыдно
Абстракционизм, супрематизм, футуризм. За этими терминами прячутся гении творческого хулиганства и креатива. Откройте для себя их имена. Это совсем несложно
Если вы в курсе, что «Черный квадрат» нарисовал Малевич, а Шагал — это не глагол, а фамилия, то вы знаете о русском авангарде все. Ну или почти все. Осталось разобраться в причинах возникновения, направлениях и значении этого интересного феномена, а с помощью нашей статьи это будет несложно. Главное, что фундамент у вас уже есть: Малевич — это Казимир, а Шагал — это Марк. Есть, правда, еще и Кандинский, который Василий, но обо всем по порядку.
Причины возникновения русского авангарда
Авангард зародился в 10-х годах XX века. В это время в России царствовал буржуазный строй со всеми вытекающими отсюда последствиями — повальным мещанством, произволом власти, бюрократией, оглуплением масс, равнодушием к простому человеку. Обстановка в обществе просто раскалялась от революционного духа.
Набирал обороты технический прогресс. Деревья превращались в заводские трубы,
простые дороги — в железные дороги, лошади — в автомобили. Мир начинал новую жизнь и требовал перемен.
Назревала революция и в искусстве. Творческие люди, как особо чувствительные натуры, остро ощущали происходящее, а особенно бездуховность, царящую в обществе. Власть старого искусства со своими канонами, уставами и школами уже не соответствовала новой реальности. Молодым талантам хотелось воздуха и свободы — долой ветхие одежды устаревших классиков и смело вперед в будущее!
Так и возник русский авангард. И возник вполне закономерно при всей своей новизне и революционности. За время недолгого существования (с конца 10-х по начало 30-х годов XX века) он проник во все сферы искусства, особенно в литературу и живопись, разделившись на несколько направлений. Разберем эти направления.
Набирал обороты технический прогресс. Деревья превращались в заводские трубы,
простые дороги — в железные дороги, лошади — в автомобили. Мир начинал новую жизнь и требовал перемен.
Назревала революция и в искусстве. Творческие люди, как особо чувствительные натуры, остро ощущали происходящее, а особенно бездуховность, царящую в обществе. Власть старого искусства со своими канонами, уставами и школами уже не соответствовала новой реальности. Молодым талантам хотелось воздуха и свободы — долой ветхие одежды устаревших классиков и смело вперед в будущее!
Так и возник русский авангард. И возник вполне закономерно при всей своей новизне и революционности. За время недолгого существования (с конца 10-х по начало 30-х годов XX века) он проник во все сферы искусства, особенно в литературу и живопись, разделившись на несколько направлений. Разберем эти направления.
Русский авангард в литературе
Королями русского литературного авангарда были поэты-футуристы. Футуризм возник в
Италии в 1909 году. Название происходит от латинского «футурум» («будущее») и несет в себе смысл направления, заключающийся в отказе от всего прошлого. Футуризм очень хорошо прижился в России.
Само название «авангард» появилось гораздо позже, в 1910 году, с легкой подачи художника Александра Бенуа, а до этого поэты-футуристы-авангардисты называли себя эпатажно и дерзко. Например, «леф» (левый фронт), либо «будетляне», «будущники».
В первое объединение футуристов под названием «Гилея» входили В. Маяковский, братья Бурлюки, В. Хлебников, В. Каменский, А. Крученых, Б. Лившиц и другие. Вдохновленные стремительными переменами в мире, они начали эксперименты со словами. Главным стало не содержание, а форма стиха. Языком русского авангарда стал манифест, вызов и жест. Слово обрело форму и использовалось как кулак, дубинка или винтовка.
Италии в 1909 году. Название происходит от латинского «футурум» («будущее») и несет в себе смысл направления, заключающийся в отказе от всего прошлого. Футуризм очень хорошо прижился в России.
Само название «авангард» появилось гораздо позже, в 1910 году, с легкой подачи художника Александра Бенуа, а до этого поэты-футуристы-авангардисты называли себя эпатажно и дерзко. Например, «леф» (левый фронт), либо «будетляне», «будущники».
В первое объединение футуристов под названием «Гилея» входили В. Маяковский, братья Бурлюки, В. Хлебников, В. Каменский, А. Крученых, Б. Лившиц и другие. Вдохновленные стремительными переменами в мире, они начали эксперименты со словами. Главным стало не содержание, а форма стиха. Языком русского авангарда стал манифест, вызов и жест. Слово обрело форму и использовалось как кулак, дубинка или винтовка.
Ищите жирных в домах-скорлупах
и в бубен брюха веселье бейте!
Схватите за ноги глухих и глупых
и дуйте в уши им, как в ноздри флейте.
Разбейте днища у бочек злости,
ведь я горящий булыжник дум ем.
Сегодня в вашем кричащем тосте
я овенчаюсь моим безумием.
(В. Маяковский)
и в бубен брюха веселье бейте!
Схватите за ноги глухих и глупых
и дуйте в уши им, как в ноздри флейте.
Разбейте днища у бочек злости,
ведь я горящий булыжник дум ем.
Сегодня в вашем кричащем тосте
я овенчаюсь моим безумием.
(В. Маяковский)
Футуристы даже изобрели заумный язык — бессмысленный набор красиво звучащих и графически эффектных знаков и букв. Он так и назывался — «заумь». С помощью этого языка поэты пытались обновить серую и унылую реальность, подтолкнуть человека к другому взгляду на мир.
Та са маеха ра бау
Саем сию дуб
радуб мола
аль
(А. Крученых)
Саем сию дуб
радуб мола
аль
(А. Крученых)
Но советское правительство без энтузиазма восприняло такое творчество. Таланты
уходили в подполье, и русский авангард начал затухать.
Лебединой песнью поэтического авангарда в 20−30-х годах прошлого века стали обэриуты (Д. Хармс, А. Введенский, Н. Олейников, Н. Заболоцкий и другие). Они попытались смешать дерзость футуристов с образами и смыслами символистов. Выстрелив большим количеством гениальных стихов, они вслед за своими товарищами ушли в полное забвение.
уходили в подполье, и русский авангард начал затухать.
Лебединой песнью поэтического авангарда в 20−30-х годах прошлого века стали обэриуты (Д. Хармс, А. Введенский, Н. Олейников, Н. Заболоцкий и другие). Они попытались смешать дерзость футуристов с образами и смыслами символистов. Выстрелив большим количеством гениальных стихов, они вслед за своими товарищами ушли в полное забвение.
Вы не путайте сыны
День конца и дочь весны.
Страшен, синь и сед Потец.
Я ваш ангел. Я отец.
Я его жестокость знаю,
Смерть моя уже близка.
На главе моей зияют
Плеши, лысины — тоска.
(А. Введенский)
День конца и дочь весны.
Страшен, синь и сед Потец.
Я ваш ангел. Я отец.
Я его жестокость знаю,
Смерть моя уже близка.
На главе моей зияют
Плеши, лысины — тоска.
(А. Введенский)
Русский авангард в живописи
В живописи авангард раскрылся во всей красе, образовав несколько течений, главными из которых были абстракционизм, супрематизм и футуризм. Но всех их объединяло одно — эксперименты с формой и цветом и полный отказ от реализма.
Кому нужен Шишкин со своим натуральным лесом, если в него нельзя зайти? Или портрет красивой девушки на красивом фоне, если в реальности такой красоты не существует. Все это — надоевший и ненужный обман.
Идея преображения человека с помощью живописи стала фундаментом нового искусства. Художники-авангардисты разрабатывали теории, придумывали концепты и смело бросали вызов тоскливому классическому искусству прошлого. Вызов был во всем. В названиях объединений — «Бубновый валет», «Ослиный хвост», во внешнем виде — художники раскрашивали тело и лица, предвосхищая боди-арт, носили нелепую одежду. Например, одноглазый Давид Бурлюк представлял собой настоящее произведение авангардного искусства.
Ключевыми фигурами русского авангарда в живописи были К. Малевич (супрематизм), В. Кандинский (абстракционизм), М. Ларионов (лучизм), Н. Филонов, О. Розанова (цветопись), Н. Гончарова, И. Машков, М. Матюшин.
Кому нужен Шишкин со своим натуральным лесом, если в него нельзя зайти? Или портрет красивой девушки на красивом фоне, если в реальности такой красоты не существует. Все это — надоевший и ненужный обман.
Идея преображения человека с помощью живописи стала фундаментом нового искусства. Художники-авангардисты разрабатывали теории, придумывали концепты и смело бросали вызов тоскливому классическому искусству прошлого. Вызов был во всем. В названиях объединений — «Бубновый валет», «Ослиный хвост», во внешнем виде — художники раскрашивали тело и лица, предвосхищая боди-арт, носили нелепую одежду. Например, одноглазый Давид Бурлюк представлял собой настоящее произведение авангардного искусства.
Ключевыми фигурами русского авангарда в живописи были К. Малевич (супрематизм), В. Кандинский (абстракционизм), М. Ларионов (лучизм), Н. Филонов, О. Розанова (цветопись), Н. Гончарова, И. Машков, М. Матюшин.
В. Кандинский «Композиция VIII»
М. Ларионов «Портрет дурака»
Русский авангард в других видах искусства
После революции у русского авангарда открылось второе дыхание. Он проник в архитектуру под названием конструктивизм и просуществовал до конца 30-х годов. Красота ушла. Теперь на первом месте были формы и конструкции из железа, стекла и бетона.
Отцом конструктивизма в архитектуре считается Владимир Татлин. Он известен как создатель безмоторного летающего аппарата «Летатлин» и «башни Татлина». Стоит отметить братьев Весниных (универмаг Мосторга на Красной Пресне в Москве), М. Гинзбурга, И. Голосова.
Отцом конструктивизма в архитектуре считается Владимир Татлин. Он известен как создатель безмоторного летающего аппарата «Летатлин» и «башни Татлина». Стоит отметить братьев Весниных (универмаг Мосторга на Красной Пресне в Москве), М. Гинзбурга, И. Голосова.
Башня Татлина
В фотографии авангард проявил себя в неожиданных и необычных ракурсах, промышленном фоне, крупном плане, фотомонтаже. Более всего известны работы Александра Родченко.
Авангардисты часто устраивали шумные и эпатажные постановки с непосредственным участием зрителей. Сейчас это называют перфомансом.
Значительную роль в распространении русского авангарда играли печатные журналы и реклама. На улицах со всех сторон на людей смотрели плакаты с огромными буквами. Специальный шрифт, яркие контрастные краски приковывали внимание и завораживали кратким убедительным текстом. В авангардном журнальном и рекламном деле блистал В. Маяковский.
Авангардисты часто устраивали шумные и эпатажные постановки с непосредственным участием зрителей. Сейчас это называют перфомансом.
Значительную роль в распространении русского авангарда играли печатные журналы и реклама. На улицах со всех сторон на людей смотрели плакаты с огромными буквами. Специальный шрифт, яркие контрастные краски приковывали внимание и завораживали кратким убедительным текстом. В авангардном журнальном и рекламном деле блистал В. Маяковский.
Предтеча современного искусства
Время русского авангарда закончилось в 30-х годах. Многие революционеры духа
иммигрировали из страны, многие сгинули в неизвестности. Советское правительство заменило «вредное искусство» соцреализмом.
Но во времена своего расцвета русский авангард показал неслыханные возможности человеческого гения. Показал возможность выхода в неизвестное. Русский авангард обогатил русскую культуру и стал предтечей современного искусства и акционизма.
иммигрировали из страны, многие сгинули в неизвестности. Советское правительство заменило «вредное искусство» соцреализмом.
Но во времена своего расцвета русский авангард показал неслыханные возможности человеческого гения. Показал возможность выхода в неизвестное. Русский авангард обогатил русскую культуру и стал предтечей современного искусства и акционизма.